Красный в мировой культуре. Огненный цветок бессмертия, кровь дракона, алые паруса - Марина Валентиновна Голубева Страница 7
- Категория: Научные и научно-популярные книги / История
- Автор: Марина Валентиновна Голубева
- Страниц: 33
- Добавлено: 2026-09-03 11:01:35
Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних просмотр данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕН! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту pbn.book@yandex.ru для удаления материала
Красный в мировой культуре. Огненный цветок бессмертия, кровь дракона, алые паруса - Марина Валентиновна Голубева краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Красный в мировой культуре. Огненный цветок бессмертия, кровь дракона, алые паруса - Марина Валентиновна Голубева» бесплатно полную версию:Красный — цвет любви и ярости, власти и бунта, запрета и страсти. Его история неотделима от истории человечества: от наскальных рисунков до императорского пурпура, революционных знамен и арт-объектов современности. Почему красный цвет на протяжении тысячелетий остается самым мощным визуальным сигналом? Как получилось, что его символика столь противоречива? И что заставляет нас снова и снова выбирать его — в одежде, искусстве, символах?
Марина Голубева — историк, кандидат философских наук, доцент психологии и преподаватель с 30-летним стажем. Ведет блог на «Дзене», автор книг «Цвет в русской культуре», «Демонология и охота на ведьм», «Славянская магия» и многих других.
В этой книге она рассказывает о геральдических правилах и модных веяниях, а также о многообразии оттенков — от «кардинала на соломе» до знаменитого «цвета влюбленной блохи» эпохи Марии Антуанетты.
Красный в мировой культуре. Огненный цветок бессмертия, кровь дракона, алые паруса - Марина Валентиновна Голубева читать онлайн бесплатно
Wikimedia Commons
Сосуд в виде головы.
Племя моче, Северное побережье Перу, VI–VIII вв.
The Metropolitan Museum of Art.
Охра.
Marco Almbauer / Wikimedia Commons
Сосуд с изображением каймана, расписанный киноварью
Латинская Америка, XI–X вв. до н. э.
The Metropolitan Museum of Art.
Обложка Аштамангалы.
Китай, XV в.
Аштамангала — сутры с восемью буддийскими символами (белый зонт, две золотые рыбы, сосуд, лотос, белая раковина, бесконечный узел, победоносное знамя, золотое колесо).
The Metropolitan Museum of Art.
Индийский бог войны Сканда, который изображается едущим верхом на павлине, в окружении жен.
Индия, нач. XX в.
The Metropolitan Museum of Art.
Блюдо.
Резьба по красному лаку. Китай, XVI в.
The Metropolitan Museum of Art.
Резная красная коробка с драконами.
Китай, XVI в.
The Metropolitan Museum of Art.
Лакшми — индийская богиня счастья и творческого начала.
Индия, 1894 г.
The Metropolitan Museum of Art.
Фигурка шамана.
Мексика, III–II вв. до н. э.
The Metropolitan Museum of Art.
Ритуальная погремушка шамана.
Северная Америка, XIX в.
The Metropolitan Museum of Art.
Камень для кольца.
Красная яшма. Древний Рим, I в. до н. э.
The Metropolitan Museum of Art.
Пряжка Исиды, амулет.
Красная яшма. Древний Египет, IV–VII вв. до н. э.
The Metropolitan Museum of Art.
Будда Амитабха с учеником.
Тибет, XV в.
The Metropolitan Museum of Art.
19-й джуз Корана.
Ок. XVII–XVIII вв.
The Metropolitan Museum of Art
Подзор — кайма прикроватной занавески.
Россия, XVIII в.
The Metropolitan Museum of Art
Страница из Беатуса — иллюстрированного манускрипта, созданного на основе «Толкования на Апокалипсис» Беата Лиебанского.
Испания, XII в.
The Metropolitan Museum of Art.
Благовещение.
Х. Мемлинг. Нидерланды, XV в.
The Metropolitan Museum of Art.
Авраам.
Л. Монако. Италия, нач. XV в.
The Metropolitan Museum of Art.
Адам, восставший из гроба, собирает в чашу кровь распятого Христа.
Иллюстрация из средневекового молитвенника. Франция, XIII в.
The Metropolitan Museum of Art.
Рыцарь монет. Карта Таро.
Италия, кон. XV в.
Muzeum Narodowego w Warszawie
Рыцарь и флаг с гербом в виде красного льва.
Витраж. Швейцария, XVI в.
The Metropolitan Museum of Art
Страница из алхимического трактата.
П. де Кемпенер, 1606 г.
The Metropolitan Museum of Art
Аллегория Французской республики.
Эмаль. А. Мейер. Франция, 1892 г.
Rijksmuseum
Портрет Вильгельма I, короля Нидерландов.
Дж. Пелинк, 1819 г.
Rijksmuseum
Портрет Алиды Кристины Ассинк.
Я. Круземан, 1833 г.
Rijksmuseum
Красный.
Дж. Кольер, кон. XIX — нач. XX в.
Royal Academy of Music, London / Wikimedia Commons
Малыш с погремушкой и собачкой.
Миссис Мозес Б. (Кларисса Петерс) Рассел. США, XIX в.
The Metropolitan Museum of Art.
Платье цвета «масака» или «массака» (происхождение названия неизвестно).
Ок. 1880 г.
The Metropolitan Museum of Art.
Спальня из дворца Сагредо.
Венеция, нач. XVIII в.
The Metropolitan Museum of Art.
Форма французской легкой пехоты.
Франция, 1829–1830 гг.
The New York Public Library Digital Collections
Вести из дома.
Д. Милле, 1856–1857 гг.
На картине изображен офицер Королевского полка Шотландии.
The Walters Art Museum
Портрет женщины в красном платье.
Я. Меркельбах, 1920–1930 гг.
Rijksmuseum
Лилия.
Х. Швегман, ок. 1780 г.
Rijksmuseum
Пионерский значок.
СССР.
Wikimedia Commons
Глава 3. Приручение красного цвета
Преднамеренное, творческое изменение цвета предметов и создание полихромных образов с магической или с эстетической целью было важным шагом в развитии культуры человечества. Люди осознали само явление колоризма[29], отделили цвет от его носителя, и теперь следовало цвет подчинить, сделать его послушным инструментом своего творчества. А это было непросто, поскольку требовались специальные вещества — красители или пигменты, позволяющие оперировать цветом, как человек оперировал орудиями труда. Для получения таких красителей нужны особые знания и технические навыки, которые не всегда можно получить, просто наблюдая за явлениями природы.
Первые пигменты именно так и получали, это не требовало серьезных усилий. Уголь образовывался сам в пламени костра, красная охра получалась при обжиге глины — это люди поняли еще в палеолите. А белых меловых скал тоже имелось достаточно. Но эти первые, примитивные пигменты были непрочными и недолговечными, они смывались дождем, осыпались от ветра, поэтому красочные галереи первобытных живописных картин можно увидеть только в пещерах. Красная глина к тому же была не того яркого оттенка, который видели люди в свежей крови, пламени костра, алых лепестках цветов или зареве заката.
И человек искал краски, пигменты, чтобы приручить цвет, сделать его послушным исполнителем своих творческих замыслов.
Разнообразие красных пигментов
Древнейшим красителем, который в течение тысяч лет использовался художниками,
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.